Unsere Klangwerkstatt ist ein interdisziplinärer Workshop, der sowohl Anfängern als auch fortgeschrittenen MusikerInnen wesentliche Grundlagen für ein natürliches, erfolgreiches und lebenslanges Musizieren vermittelt.
Mögliche Ausgangsfragen dazu können lauten: Welche Klangvorstellung habe ich? Musiziere ich natürlich? Wie kann ich mein volles Potential ausschöpfen?
In unserer schnelllebigen Gesellschaft ist die für ein erfolgreiches und erfülltes Musizieren wichtige Körperwahrnehmung weitgehend verloren gegangen. Diese Fähigkeit ist jedoch Grundvoraussetzung für ein gesundes Musizieren.
Es gibt zahlreiche individuelle Faktoren, die im Zusammenwirken unser Musizieren beeinflussen. Daher betrachten wir MusikerInnen ganzheitlich, um ungenutztes Potential zu entdecken und zu fördern. Unser Atemvorgang kann beispielsweise durch einen stressigen Alltag, psychische Belastung oder körperliche Einschränkung stark beeinflusst werden. Die Atmung wird dann oftmals durchgehend flacher, Verspannungen entstehen und durch eine falsche Haltung beim Musizieren können diese noch verstärkt werden. Ein Teufelskreis entsteht, der jedoch durch gezielte Übungen durchbrochen werden kann. Ziel ist es, seine individuellen Bedürfnisse zu kennen, in Kontakt mit sich zu kommen und dadurch mehr Freude am Musizieren zu erfahren.
Grundsätzlich geht es in der Klangwerkstatt aber nicht um das Erlernen völlig neuer Verhaltensmuster. Vielmehr vermitteln wir eine tiefere Kenntnis von Fähigkeiten und natürlichen Abläufen, über die unser Körper bereits verfügt, auf die unter Umständen nicht mehr direkt zugegriffen werden kann.
Durch gezielte Anleitungen und spezielle, leicht erfassbare, effektive Übungen, eröffnen wir den KursteilnehmerInnen neue Blickwinkel für ein natürliches Spiel, zeigen Zusammenhänge auf, die neue Koordination ermöglichen und geben effektive Trainingsmethoden an die Hand, die auch nach dem Workshop weiter vertieft werden können.
Das besondere dieses Workshops ist das interdisziplinäre Zusammenwirken der Bereiche Logopädie und moderner Musikpädagogik. Basierend auf diesen Ansätzen werden in aufeinander aufbauenden Übungseinheiten folgende Themen vermittelt:
I. Anatomie, Haltung & Atmung
- Vermittlung anatomischer Kenntnisse des gesamten Atemapparates, sowie des Rachen- und Kehlkopfbereiches in anschaulicher Form
- Erarbeitung einer optimalen Aufrichtung und Körperhaltung am Instrument
- Erschliessung verschiedener Atemräume, Atemvertiefung und Verbesserung der Körperwahrnehmung
(Corinna Fiedler)
II. Bläsertechnik
- Analyse und Optimierung spieltechnischer Aspekte wie Ansatz, Anstoß, Griff- und Zugtechnik, Mundhöhlengestaltung und Atemführung mit unmittelbarer Umsetzung am Instrument
- Ziel ist die Verbesserung des Klanges, das praktische Erfahren eines gelassenen Spiels und das Entdecken neuer Spielfreude
(Blechbläser – Hannes Dietrich / Holzbläser Fynn Großmann)
III. Ensembleprobe und Einzelunterricht
- Erarbeitung verschiedener Stücke unter den Aspekten Zusammenspiel, Timing und Gesamtklang. Hierbei kommt das zuvor erlernte zur Anwendung
- Parallel werden Einzelstunden á dreißig Minuten angeboten
(Ensembleleitung – Harald Sandmann / Einzelunterricht – Hannes Dietrich, Fynn Großmann und Corinna Fiedler)
Die KursteilnehmerInnen bekommen ein umfangreiches Wissens- und Übungspaket an die Hand, was nach dem Workshop zielgerichtet angewendet und vertieft werden kann.
Ihr Weg zu einem natürlichen Musizieren liegt uns am Herzen.